从《隐秘的角落》看网络时代文化的自我赋能

最近，“去爬山吗”成了一个梗，出处是《隐秘的角落》这部热播的网剧。和“爬山”同样刷屏的，还有关于这部剧中的角色、情节，以及所谓“暗线”的讨论。人们乐此不疲地挖掘剧中隐藏的内容，从剧中人的一句台词、一个眼神，乃至于剧中的一件道具入手，重新拆解和组装剧情。作为一部优秀的网剧，《隐秘的角落》从叙事到演技都值得点赞。更值得注意的是，当它从一部网剧变为一个话题，就超越了作品本身而成为文化现象，体现出网络时代文化生产方式的变革，也带给人许多思考。

互联网对于文化或艺术生产的改变发生在多个层面。自我赋能是重要的特点之一，而这又表现为文化产品的开放性、可参与性以及文化创造主体的多元化。当然，任何文艺作品都是可以多样化解读的。人们常说，一千个观众，就有一千个哈姆雷特。这是艺术创作和接受的定律。然而，在前互联网的时代，这一千个哈姆雷特，绝大多数都活在观众心中。真正在舞台上“落地”的，只有那一个或几个，剩下的只能是人们心中的一种想象。这种想象当然可以诉诸文字或和同好交流，但都会受到传播渠道和社交方式的局限。回想上个世纪80年代，我们经历过港台片流行的热潮，也出现过电视剧《渴望》引发的万人空巷场面。但在当时的历史条件下，不管是普通观众茶余饭后的闲谈或学者评论家的专业研讨，传播范围相对狭窄，纵然《渴望》的结局也具有开放性，但无法形成如《隐秘的角落》这样一波又一波的话题衍生效应。

而在《隐秘的角落》成为爆款的今天，由于互联网兴起及其对社会生活的深度渗透，情况发生了深刻变化。一部网络小说或网络视频的完成，只是当下文化生产过程的一个途经点而非终点站。与此相应，艺术创作者或文化产品供应者提供的不仅是一个产品，而是一组话题，以及让话题持续发酵的空间。以近来网上关于《隐秘的角落》的讨论为例，其早已溢出剧情本身，也超越了原著与改编比较的维度，涵盖了家庭、人性、成长等哲理话题，也包括影视创作技巧等的探讨。这使这部剧仿若池塘的水面，每一个参与讨论的人，都是在向池塘投掷石子。不论是在公号或论坛写一个帖子，还是在视频网站剪辑或拍摄一段短视频，也不管是对剧情的解读，还是对演员的吐槽，甚至只是寥寥数字的评论，都好比石子击碎水面，激起一圈圈或大或小的涟漪，并终在互相冲撞中汇成波光粼粼的一片。我们的目光被这炫目的波光所吸引，水面本身反而隐退于后了。

由此可见，文化创造主体的多元丰富了文化产品本身的内涵，还拉长了文化生产的意义链条。意义生产，恰是文化生产最核心的内容之一；意义生产能力，则是衡量文化生产水平的重要标准。高尔基说过：“照天性来说，人都是艺术家。他无论在什么地方总是希望把美带到他的生活中去。”互联网提供了把希望变为现实的可能。从这个意义上说，文化创造主体的活力决定着文化繁盛的程度。因此，网络时代的文化高质量发展之路，实际上是文化自我赋能的过程，也就离不开多元文化创造活力的释放。需要格外指出的是，这并不意味着文化领域的专业力量无事可做，相反，这将对专业的文化机构形成倒逼之势，要求其进一步发挥自身优势，以示范和引领的方式，鼓励、支持、培育和引导多元文化创造主体以自己的方式进入文化建设各领域、各环节，从而增强社会文化的整体品质，提升全社会的文化获得感和满足感。